съемочный процесс

Сценарий к фильму «Королевство полной луны», написанный Уэсом Андерсоном и Романом Коппола, которые уже успели получить несколько наград за «Лучший оригинальный сценарий», - один из тех, которые рекомендуется читать даже не очень хорошо владеющим английским языком сценаристам и режиссерам. В особенности если появилась интерактивная версия сценария в картинках (pdf-версия).

Перечень главных ошибок и ловушек, в которые попадают многие сценаристы и режиссеры.

1. Их сценарии не рассказывают историю

Одна из самых частых проблем в фильмах, заявленных на участие в фестивалях - отсутствие структуры. Если в фильме нет сюжета, люди не будут его смотреть.

Это касается и документального жанра. В лучших документальных фильмах есть сильная сюжетная линия с началом, серединой и развязкой.

Попробуйте сжать вашу историю в 1-2 сюжетные линии, которые являются сердцем этого фильма, и поинтересуйтесь у знакомых об их мнении.

Когда режиссер Род Лурье позвонил пару лет назад Алику Сахарову, кинематографисту из ASC, и спросил, не хотел бы он снять ремейк трагедии «Соломенные псы» (1971), тот ответил ему: «Роб, ты смелый парень (дословно: «у тебя есть яйца»), но это не каждому под силу».

Но Сахаров удачно работал с Лурье раньше («Ничего кроме правды») и имел собственные не заурядные работы: «Сопраносы», «Рим», «Игра Тронов». И он принял предложение Лурье, согласившись придерживаться оригинальной истории, но снимать ремейк в отличном от оригинала визуальном стиле. Таким образом, в 2009 году в Шреверпорте в Луизиане он подписал контракт и приступил к подготовке к съемке.

Одно из первых решений, которое должны были принять Сахаров и Лурье – это поддерживать ли предложение студии снимать фильм на цифровую кинокамеру Panavision Genesis. Сахаров чувствовал, что цифровая камера не обеспечит необходимый динамический диапазон, который потребует Лурье, и настаивал на съемке на кинопленку. В конечном итоге продюсеры согласились, но потребовали снимать в две перфорации (Super 35), что бы снизить затраты. После 3-х недель съемки стало очевидным, что некоторые кадры приходиться очищать и тогда перешли на съемку в три перфорации.

Перед Ланой и Энди Вачовски, и Томом Тыквером предстала непростая задача: адаптировать рассказ Дэвида Митчела "Облачный Атлас" в фильм. Во-первых, история состоит из 6 различных эпох и мест действий, из 6 историй, тонко переплетенных между собой. Добавьте к этому тот факт, что некоторые актеры должны сыграть несколько ролей (реинкарнаций персонажей), а еще - это независимый немецкий кинопроект.

Вачовски решили разбить работу на 2 съемочные группы, которые работали сообща только в подготовительный период и в постпродакшне. С Вачовски работал оператор-постановщик Джон Толл («Храброе сердце», «Последний самурай»). Они снимали эпизоды из далекого прошлого и будущего. А часть нагрузки взял на себя Том Тыквер, который работал параллельно вместе с оператором Фрэнком Грибе («Парфюмер: История одного убийцы»). На его плечах лежали сцены, разворачивающиеся в нашем времени, в 30-х и 70-х годах. Занимательно, что кино снималось на пленочную камеру Arricam. Цифровой камерой Phantom HD воспользовались единожды, когда в кадре бьется столовый сервиз и использовались эффекты замедленного движения.