Группа: Персона
Мирослав Слабошпицкий: «У каждого свой «путь самурая»
В студенческие времена много снимали?
Я снял в студенческие времена костюмный фильм «Сторож» (цветная плёнка 35 мм). Благодаря дикой наглости, молодости и тому, что тогда были ещё другие взаимоотношения между людьми. Съемки были во Львове на Лычаковском кладбище. Я пришел в приемную к мэру – без денег, без звонка, он меня принял и подписал резолюцию, после которой я был уже как за каменной стеной. Муниципальная милиция тоже помогала нам в перекрытии улицы, чтобы заехал Мерседес, арендованный за 10 долларов. К слову, бюджет был всего около 100 «баксов». Позже оказалось, что директор кладбища, где происходили съемки – брат директора Одесской киностудии, которых я тоже никого не знал до этого. Я показал ему письмо мэра и он сказал: «Конечно, пожалуйста, снимай.» Никто с нас не взял ни копейки. Когда нам нужна была пожарная машина, я пошел к какому-то львовскому пожарнику. Тот сказал: «Если ты зальешь бензином, то мы приедем – не вопрос.» Но где я ему возьму бензин? Он сделал нам «дождь», я начал ему отсчитывать деньги, а он говорит: «Ты, что, с ума сошел?» Денег не взял. Мы купили ему бутылку коньяка. Это феерия. Очень смешно.
А сейчас все понимают, что кино - это деньги: от актёров и до… Неважно, что ты снимаешь: независимое кино, малобюджетный фильм или рекламный ролик – не имеет большой разницы. Все знают, что это возможность взять с тебя деньги. Рассказанная мною история совершенно неприемлема для будущих режиссеров, но вот тогда это было забавно.
Сеанс игры и жизни
Восьмидесятилетие Андрея Тарковского, судя по обширной программе торжеств, подобно бочке масла, которым моряки в древности пытались усмирить бушующую стихию волн. Мы будем восторженно внимать восторгам. Что, вероятно, правильно: на то он и юбилей.
На самом деле время - категория, которую Тарковский ставил во главу угла, - окутало его личность уже таким количеством наслоений, часто не слишком чистых, что стоило бы вернуться просто к его фильмам, отложив в сторону и разнообразные дневники пионерок, и даже его собственные дневники, так и не изданные в России полностью. Дневники, где глубоко уязвленный художник пытался "на весь мир излить всю желчь и всю досаду".
Лучше смотреть заново его фильмы и дивиться прозорливости человека, который еще в 70-е предчувствовал грядущие духовные катастрофы своей страны. Он так остро ощущал их дыхание, что без колебаний покинул родину и не захотел туда возвращаться даже после смерти.
Он ощущал дыхание распада не системы и не власти. Он видел распад человека. "Дух и плоть, чувство и разум никогда уже не смогут соединиться вновь. Слишком поздно. Пока еще мы калеки в результате страшной болезни, имя которой бездуховность, но болезнь эта смертельна. Человечество сделало все, чтобы себя уничтожить", - записал он в один из множества своих черных дней. Он снимал фильмы об этом, и каждый последующий был много пессимистичней предыдущего.
Мишель Хазанавичус, "Артист". Интервью с режиссером
Журнал Filmmaker побеседовал с режиссером фильма "Артист" Мишелем Хазанавичусом о преимуществах немого кино и классического Голливудского кинематографа, о хореографии и о выборе собаки.
Вслед за вашим успехом на Каннах возник огромный международный интерес к фильму "Артист".
Да, действительно приятно видеть, что люди с тем же удовольствием воспринимают фильм в Канаде, Франции, Германии и США. Это очень трогательно.
Вы считаете, что это просто ностальгия по немому кино?
Я не думаю, что это ностальгическое кино. История сама по себе о противоположном - она о том, как можно приспособиться к новым обстоятельствам жизни. Это больше о самом жанре; это чувственный опыт. Фильм не интеллектуальный, и мне кажется, это ново для людей, которые не привыкли к немому кино. Зрителю хочется почувствовать себя физически вовлечённым в процесс. Это как зеркало, в которое они могут себя проецировать.
Оператор и режиссер Патрик Кизны. Интервью.

В сегодняшнем интервью речь пойдёт о последней операторской работе Патрик Кизны – фильме режиссёра Дамиана Переа «Мечты сбываются».Оригинальный сценарий Дамиана Переа и Назарета Лецкано реализован посредством видеоряда перехватывающего дыхание, видеоряда снятого главным образом в очень растянутом рапиде (timelapse)
“Бунтарь без команды”. Роберт Родригес (фрагменты книги)
Самые ранние мои воспоминания связаны с кинотеатром. В семье я был третьим ребенком, в конечном итоге детей стало десять, и всех нас мама водила в "Олмос-тиэтр", что на окраине Сан-Антонио, за недельной порцией удовольствий - на сеансы из двух или трех известных фильмов.
Мать относилась с недоверием и подозрением к потоку новых фильмов и допускала нас, наши детские глаза и души, только к тем фильмам, на которых выросла сама. Поэтому наша экранная диета состояла из больших доз музыкальных фильмов студии МГМ и комедий братьев Маркс, а временами в нее попадали сдвоенные сеансы фильмов Хичкока. До сих пор помню, как сильно подействовал на меня двойной сеанс - "Ребекка" и "Завороженный". Матушку звали Ребеккой, и я думаю, что именно по этой причине она повела своих маленьких детей смотреть на такие впечатляющие, словно видения Сальвадора Дали, кадры - ребенок, падающий на острые выступы в "Завороженном", или объятый огнем Мандерли, обрушивающийся на одержимую миссис Дэнверс в "Ребекке".
Рустам Ибрагимбеков: «Задача искусства в каждодневной борьбе человека со зверем в себе – поддерживать человека…»
Сценарист и писатель о работе с Михалковым, предназначении женщин и театре «Ибрус».
Мужчина - пыльца, оседающая на цветах, оплодотворяющая их. Если мужчина ведет себя легкомысленно, его нельзя за это жестко судить, особенно, если это качественный мужчина: его биологическая задача заключается именно в этом. А когда женщина пытаться стать «пыльцой» это неправильно.
Он азербайджанец, выросший на русской культуре. С удовольствием работает в России: ставит в российских театрах, пишет сценарии для российского кинематографа, но когда московская круговерть начинает ему надоедать, он возвращается в Баку – погреться на солнышке, пообщаться с друзьями. По случаю юбилея «Ибруса», театра, созданного им в Баку десять лет назад, в Москве недавно прошел фестиваль его спектаклей. Но разговаривали мы с Рустамом Ибрагимбековым не столько б искусстве, сколько о жизни. Об умении жить радостно.
Стэнли Кубрик: 13 вызовов Голливуду
Мир кино невозможно представить без творчества Стэнли Кубрика. Его фильмы давно стали классикой. При этом несколько удивляет и озадачивает тот факт, что американский режиссер, оставивший столь яркий и заметный след в истории мирового кинематографа, снял всего лишь 13 полнометражных картин. В чем же секрет его славы? Наверное, в том, что эти фильмы, в которых так легко угадывается режиссерский почерк гения, очень разноплановы. Все произведения Кубрика выполнены в разных жанрах.
«Никогда не оглядываться». Интервью с Аки Каурисмяки
В изданном в 2003 году «Новом биографическом словаре кинематографа» (The New Biographical Dictionary of Film) критик и историк кино Дэвид Томсон, завершая благосклонную статью, посвященную финскому режиссеру Аки Каурисмяки, отмечает, что автор из Хельсинки мог бы добиться значительного успеха, «обрати он свой язвительный взгляд на политику».
Кто делает на сценаристах деньги? Интервью с Еленой Овсянниковой
Ну что, друзья... Сценаристов мы спрашивали, пора пытать тех, кто цинично и беззастенчиво делает на них деньги. Ладно, ладно, эти люди не только сами зарабатывают, но и землю роют, чтобы найти для своего клиента работу, подписать нужный контракт, продать скрипт и проследить за выполнением со стороны продюсера условий контракта. Кто эти люди? Как вы уже, наверное, догадались - литературные или сценарные агенты.
Мы с вами не в Голливуде работаем, но и в России появляются агентства, которые довольно успешно представляют интересы сценаристов. Признаюсь, я мало что о них знаю. Тем интереснее будет услышать мнение старшего менеджера сценарного агентства Cinemotion SA Елены Овсянниковой.
Журнал "Киноэффекты" / Фолкер Энджел
От «Маугли» и «Бэмби» до тотального разрушения - пропасть. Но никогда не знаешь, куда приведут тебя детские мечты. Фолкера Энджела, со-продюсера и супервайзера по визуальным эффектам фильма «2012», они привели в мир анимации и кино, и столкнули с режиссером Роландом Эммерихом.
Энджел, выросший в Бременхевене на севере Германии у моря, рано заинтересовался кинематографом. Его отец, работавший на кораблях, и мать, аптекарша, подарили ему игрушечный кинопроектор, когда мальчику было всего шесть. Двадцать шесть лет спустя он получил «Оскар» визуальные эффекты фильма «День независимости».








Комментарии (0)